Si hay una música entretenida de tocar es la del siglo XVII italiano. Qué placer! Ya estamos preparándonos para el próximo 9 de mayo, a las 21:30. Por feliz coincidencia está en Mendoza la soprano Mariana Flores, así es que junto a ella vamos a realizar el segundo concierto de la Temporada de Música de Cámara de la Asociación "Los Doce Lius", en el Auditorio Adolfo Calle (Primitivo de la Reta 1042)
Revisitaremos algunas piezas de las que hicimos en diciembre pasado... pero habrá mucho nuevo. Menciono, por lo particular y por el hecho de que son estreno en Mendoza.y quizá en la Argentina, dos piezas magníficas de la compositora Barbara Strozzi. Armonía arriesgada, textos intensos, y la profunda interpretación de Mariana. Esta es una de las que haremos (acá va la versión de Jaroussky: http://www.youtube.com/watch?v=_eekwWqoDQM&feature=related)
Las entradas, desde el lunes 7.
jueves, 3 de mayo de 2012
jueves, 16 de febrero de 2012
Tres nuevas funciones de Dido & AEneas
Después de las tres funciones de Dido & Eneas del año pasado, volvemos ahora con tres funciones más, animados por la buena recepción que tuvimos.
Creo que parte de esta buena recepción es justamente que la puesta responde a un interesante planteo que hace Edward Said hace en "Sobre el estilo tardío", su libro póstumo, que devoré en el verano. Les transcribo parte del texto:
"(...) tendemos a pensar que la ópera es una serie de arias o melodías relacionadas entre sí por una historia en general estúpida o melodramática o irreal, en la que escuchamos la música a pesar de los sucesos ridículos y, a buen seguro, irrelevantes que tienen lugar en el escenario (...) En mi opinión, la pregunta clave y radical sobre la opera es: '¿Por qué canta esa gente?' Sin embargo, teniendo en cuenta las condiciones en las que se representan las óperas hoy día - como proyectos tremendamente caros y monumentales interpretados como si de una obra de museo se tratara, que pertenecen a un pasado lejano e irrecuperable y a un presente excéntrico, privilegiado y poco serio-, resulta complejo plantear esta pregunta y, más aún, responderla"
Dido & Eneas reúne una serie de virtudes difíciles de encontrar en muchas óperas. La música es extraordinaria, toda ella. La historia que se cuenta es bella, profunda, y la adaptación que Tate hace de Virgilio para el libreto, si bien y obviamente sufre numerosos recortes, mantiene el hilo dramático de la historia original. Tiene una duración (poco más de una hora) más acorde a las premuras de la vida actual. Y además, la puesta de Federico Ortega apela a lo contemporáneo y cotidiano, de modo tal que cualquiera que deje sus prejuicios y rótulos de lado (rótulos de elitismo, de vetustez, de solemnidad, de aburrimiento), de puede sentirse conmovido e interpelado por la ópera, hoy, cualquier día de estos.
Creo que parte de esta buena recepción es justamente que la puesta responde a un interesante planteo que hace Edward Said hace en "Sobre el estilo tardío", su libro póstumo, que devoré en el verano. Les transcribo parte del texto:
"(...) tendemos a pensar que la ópera es una serie de arias o melodías relacionadas entre sí por una historia en general estúpida o melodramática o irreal, en la que escuchamos la música a pesar de los sucesos ridículos y, a buen seguro, irrelevantes que tienen lugar en el escenario (...) En mi opinión, la pregunta clave y radical sobre la opera es: '¿Por qué canta esa gente?' Sin embargo, teniendo en cuenta las condiciones en las que se representan las óperas hoy día - como proyectos tremendamente caros y monumentales interpretados como si de una obra de museo se tratara, que pertenecen a un pasado lejano e irrecuperable y a un presente excéntrico, privilegiado y poco serio-, resulta complejo plantear esta pregunta y, más aún, responderla"
Dido & Eneas reúne una serie de virtudes difíciles de encontrar en muchas óperas. La música es extraordinaria, toda ella. La historia que se cuenta es bella, profunda, y la adaptación que Tate hace de Virgilio para el libreto, si bien y obviamente sufre numerosos recortes, mantiene el hilo dramático de la historia original. Tiene una duración (poco más de una hora) más acorde a las premuras de la vida actual. Y además, la puesta de Federico Ortega apela a lo contemporáneo y cotidiano, de modo tal que cualquiera que deje sus prejuicios y rótulos de lado (rótulos de elitismo, de vetustez, de solemnidad, de aburrimiento), de puede sentirse conmovido e interpelado por la ópera, hoy, cualquier día de estos.
viernes, 16 de septiembre de 2011
A pocos días de Dido y Eneas!
Dentro de un par de semanas estrenaremos el ansiado proyecto "Dido y Eneas", la ópera de Henry Purcell puesta en música por Violetta Club y cantantes mendocinos, y la puesta escénica de Federico Ortega Oliveras.Somos casi cuarenta personas trabajando en este ambicioso proyecto, que en enero comenzó a tomar forma con las primeras reuniones con Federico discutiendo y sacando provecho sobre el libreto que Tate organizó a partir de extractos de "La Eneida", de Virgilio. Amigos de Buenos Aires nos enviaron una fantástica edición (gracias Julio Menéndez!). Luego pulimos traducciones, empezamos a escoger las danzas faltantes, elegimos con Elisabeth Guerra a los coreutas y con integrantes de Violetta pensamos en quiénes podrían ser los solistas. Ale Fiore, músico fundacional de Violetta, se arremangó y junto a Verónica Césari y Angelina Aguinaga comenzaron a resolver los múltiples detalles de la producción.
Los llamados comenzaron, y con grato asombro recibimos un SI entusiasta de todos los artistas que querían sumarse a esta experiencia. También convocamos a Lucía y Valentina Fusari, para que agregaran las performances de las danzas junto al Ballet Contemporáneo de la Municipalidad. Alejandro Alonso se agregó con filmaciones y el trailer para difusión. Mientras, desde Buenos Aires, Margarita Pollini, escritora, con gusto se embarcó en la redacción del texto del prólogo especialmente para esta puesta. Diseñadores, fotógrafos, vestuaristas, escenógrafos, asesores, asistentes y familiares... en fin, una multiplicidad de talentos que sería largo enumerar.
Los invito a visitar el blog del proyecto: http://didoyeneas.wordpress.com/, recientemente actualizado, con mucho material para ir preparándose para el estreno!, y a solicitar amistad a Dido y Eneas en facebook, donde encontrarán todo el proceso creativo en fotos, videos y enlaces.
martes, 26 de julio de 2011
Crítica en Don Marlon
En la revista Don Marlon salió una crítica del concierto VIVALDISSIMO, organizado por la asociación de música de cámara 12 Lius, y en el cual participamos varios de los especialistas en música antigua mendocinos. Les adjunto el link: http://www.revistadonmarlon.com.ar/index.php/musica/opinion/347-prolijas-filigranas-de-un-mosaico-vivaldiano
Gracias 12 Lius por la invitación! Gracias Cristina Alfonso por el reconocimiento!
Gracias 12 Lius por la invitación! Gracias Cristina Alfonso por el reconocimiento!
viernes, 8 de julio de 2011
Nos enviaron desde Bolivia...

... un fantástico paquete! Un inmenso sobre, enviado desde la APAC (la asociación que organiza el Festival de Música Renacentista y Barroca "Misiones de Chiquitos", en Santa Cruz), llegó hoy a Mendoza.
Con alegría y asombro lo abrí, y en su interior había 6 CDs del Volumen III uno para cada uno de los viajamos en 2010 al Festival, incluyendo un track de Violetta Club (la grabación de un Ave María anónimo, del Manuscrito de Santa Eulalia, Guatemala). Además, un CD del resto de los volúmnes (son 4 en total), con la participación de muchos de los asistentes al Festival.
En el Vol. III compartimos espacio con muchos notables de la música antigua, como Elbipolis (Alemania), Nordisk Brass Ensemble (Noruega), La Tempestad (España), Música Fiorita (Suiza... pero integrada en esa oportunidad por Alejandro Fiore, de Violetta Club e integrante también de la Orquesta Barroca Argentina, y un permanente colaborador de Violetta, Laureano Melchiori - OBA) y Syntagma Musicum (Chile).
En esa gira participaron: Sebastián Alcaraz (violín barroco y quena), Mariela Meza (violín), Ramiro Albino (flautas y percusión, director de Capilla del Sol, en Buenos Aires), Griselda López Zalba (soprano), Gustavo Richter (clave y órgano), y quien les escribe, Gabriela Guembe (violoncello).
Nos mandaron también recortes periodísticos con palabra elogiosas para nuestro grupo, y una memoria de todo el Festival, que es realmente inmenso (participan 45 grupos!!!)
Estamos muy felices! Subiremos el link a youtube para poder compartirlo!
jueves, 16 de junio de 2011
VIVALDISSIMO!
El próximo miércoles 22 de junio, a las 21:30, estaremos en el Auditorio Adolfo Calle (Primitivo de la Reta 1042, ciudad de Mendoza), compartiendo un repertorio espectacular: la música de Antonio Vivaldi, el gran compositor barroco. El concierto forma parte del ciclo que organiza la Asociación de Música de Cámara "Doce Lius", que propone conciertos temáticos de diversas épocas y estilos musicales. El repertorio del 22 incluye obras como el motete "In furore", con Griselda López Zalba como invitada, o el impresionante concierto "La notte", con Ramiro Albino -flauta solista. Variado, colorido, vibrante, y además con un vino para disfrutar a la salida. Los esperamos!Vivaldissimo
Músicos:
Griselda López Zalba, soprano / Rodolfo Marchesini, violín y dirección / Alejandro Fiore, violín / Paula Weihmuller, viola / Gabriela Guembe, violoncello / Gustavo Richter, clave / Laureano Melchiori, contrabajo / Ramiro Albino, flauta y dirección / Coro del Martín Zapata (dir.: Diego Bosquet)
Repertorio:
- Concerto "Alla rustica"
- Sinfonía en Do Mayor
- Motete "In furore iustisima irae"
- Concierto para cuerdas
- Concierto para flauta y cuerdas "La notte"
- Sinfonía en La Mayor
- Credo para coro y cuerdas
jueves, 5 de mayo de 2011
Música y amigos! Sobre el concierto del 13.05
Qué placer cuando tocar música se convierte además en un grato reencuentro entre amigos! Esto pensaba volviendo de mi ensayo con Mario Masera y Ramiro Albino, con quienes estamos preparando un concierto para el viernes 13 en el Auditorio de la Universidad del Aconcagua.
Con Mario nos une una larga amistad, fraguada durante nuestros años de Universidad, en la que fuimos compañeros durante toda la carrera, y con quien también tocamos muchos años juntos primero en Parthenia, y luego en los proyectos que Mario dirigió y dirige. Con Ramiro nos conocemos desde la adolescencia, y también compartimos años en Parthenia. Luego, durante su estadía en Buenos Aires, Ramiro me invitó infinidad de veces a sumarme a sus proyectos allá, entre los que se destaca muy particularmente su grupo Capilla del Sol: salimos de gira, grabamos discos, intercambiamos ideas... Yo, por mi parte, también los he invitado a mis proyectos con Violetta.
Pero esta vez es la primer vez después de muchos años que nos reencontramos para tocar música de cámara juntos, con lo cual este concierto del 13 tiene un "plus" emocional para los tres.
El repertorio, como no podía ser de otro modo, es de esa música italiana que nos reunió en nuestros primeros años de música antigua. Música en estilo italiano... alguna compuesta por italianos, y otra, de autores franceses e ingleses que cayeron bajo el hechizo de esta música que ríe, canta, baila... Los esperamos!!!
Alla italiana
Obras en estilo italiano, compuestas dentro y fuera de Italia
Viernes 13 de mayo, 21:30 horas
Auditorio de la Universidad del Aconcagua (Catamarca 147, ciudad)
Entrada general: $25
Ramiro Albino, flauta dulce
Gabriela Guembe, viola da gamba bajo
Mario Masera, clave
Con Mario nos une una larga amistad, fraguada durante nuestros años de Universidad, en la que fuimos compañeros durante toda la carrera, y con quien también tocamos muchos años juntos primero en Parthenia, y luego en los proyectos que Mario dirigió y dirige. Con Ramiro nos conocemos desde la adolescencia, y también compartimos años en Parthenia. Luego, durante su estadía en Buenos Aires, Ramiro me invitó infinidad de veces a sumarme a sus proyectos allá, entre los que se destaca muy particularmente su grupo Capilla del Sol: salimos de gira, grabamos discos, intercambiamos ideas... Yo, por mi parte, también los he invitado a mis proyectos con Violetta.
Pero esta vez es la primer vez después de muchos años que nos reencontramos para tocar música de cámara juntos, con lo cual este concierto del 13 tiene un "plus" emocional para los tres.
El repertorio, como no podía ser de otro modo, es de esa música italiana que nos reunió en nuestros primeros años de música antigua. Música en estilo italiano... alguna compuesta por italianos, y otra, de autores franceses e ingleses que cayeron bajo el hechizo de esta música que ríe, canta, baila... Los esperamos!!!
Alla italiana
Obras en estilo italiano, compuestas dentro y fuera de Italia
Viernes 13 de mayo, 21:30 horas
Auditorio de la Universidad del Aconcagua (Catamarca 147, ciudad)
Entrada general: $25
Ramiro Albino, flauta dulce
Gabriela Guembe, viola da gamba bajo
Mario Masera, clave
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